dr Bartosz Konopka
Reżyser nominowany do Oscara za dokument „Królik po berlińsku”. Autor wielokrotnie nagradzanych dokumentów („Ballada o kozie”, „Sztuka znikania”, „Nowa Warszawa”, „Droga do mistrzostwa”) oraz fabuł („Wyrwa”, „Krew Boga”, „Lęk Wysokości”, „Z łóżka powstałeś”, „Trójka do wzięcia”). Reżyser głośnych seriali: „W głębi lasu” i „Zachowaj spokój” (Netflix), „Lady Love”, „Skazana 1–4”, „Nieobecni”, „Pod powierzchnią”, „Aż po sufit”, „Lekarze” (Warner/Max), „Mały Grand Hotel” (Canal+).
Świat w obiektywie
W pierwszej części spotkania porozmawiamy z Piotrem Jaxą – wyjątkową osobowością świata operatorów filmowych, który z aparatem filmowym (później – kamerą) nie rozstaje się od zawsze. Porozmawiamy o jego doświadczeniach jako fotografa i operatora oraz o niezwykłym projekcie, który realizuje od 1991 roku. Cinematographers to zatrzymani w kadrze autorzy zdjęć filmowych. Znamy ich twórczość, rozpoznajemy ich ujęcia, jednak rzadko mamy okazję zobaczyć ich twarze.
Pokaz filmu Królik po berlińsku
Film opowiada o losach pokoleń tysięcy dzikich królików, zamkniętych przez 28 lat w strefie śmierci muru berlińskiego. Pas zieleni odgrodzony z obu stron pozwolił królikom zamieszkiwać teren bez obawy o zagrożenie ze strony drapieżników oraz ludzi. Początkowo przystosowane do życia w zamknięciu prowadziły beztroską egzystencję aż do upadku muru, po którym uwolnione zwierzęta zostały poddane częściowej eksterminacji, by w końcu dostosować się do nowej rzeczywistości.
Pokolenie kina
Czy istnieje wspólny głos pokolenia filmowego? Jak bardzo twórcy, poszukując własnego języka filmowego, inspirują się doświadczeniami swoich mistrzów? Jak bardzo zmieniło się polskie kino na przestrzeni ostatnich trzech dekad? Które wątki otaczającego świata najbardziej fascynują młodych reżyserów? Zapraszamy do rozmowy z wykładowcami i absolwentami Szkoły Filmowej Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach im. Krzysztofa Kieślowskiego: dziekan dr hab. Krystyną Doktorowicz, prof.
Eksperyment w kinie
W pierwszej rozmowie na temat eksperymentów w Strefie Filmowej 9. ŚFN będziemy starali się prześledzić najważniejsze tropy filmowe, którymi podążało kino przez 130 lat swojego istnienia. Porozmawiamy o twórcach filmowych, którzy od zawsze zmieniali zastane reguły narracji filmowej, stając się prekursorami nowych nurtów i gatunków, oraz o obrazach, które nieodwracalnie zmieniły sposób opowiadania o świecie wokół. Zapraszamy do rozmowy o przełomowych eksperymentach sztuki filmowej z ekspertami: prof. dr. hab.
Pies andaluzyjski
Pies andaluzyjski (fr. Un chien andalou), debiut reżyserski Luisa Buñuela i Salvadora Dalego z 1929 roku, jest jednym z pierwszych filmów eksperymentalnych. Ten szesnastominutowy, czarno-biały obraz stanowi próbę sprawdzenia, jak daleko można posunąć się w dekonstrukcji tradycyjnej narracji oraz w wywoływaniu szoku u widza za pomocą nowych technik montażowych. Twórcy założyli, że celowe zerwanie ciągłości czasowej, przestrzennej i psychologicznej może doprowadzić do niekontrolowanej reakcji odbiorcy.
prof. UAM dr hab. Mikołaj Jazdon
Filmoznawca, pracuje w Instytucie Filmu, Mediów i Sztuk Audiowizualnych UAM. Zajmuje się teorią i historią filmu dokumentalnego, historią polskiego filmu oraz twórczością Krzysztofa Kieślowskiego.
prof. UAM dr hab. Marek Kaźmierczak
Pracuje w Instytucie Filmu, Mediów i Sztuk Audiowizualnych Wydziału Filologii Polskiej i Klasycznej UAM w Poznaniu. Ma szczęście do ludzi, dlatego poznał m.in. twórców takich jak Piotr Jaxa. Zajmuje się myśleniem potocznym i krytycznym, pamięcią o Zagładzie, a także tekstami kultury popularnej. Pasjonuje się biosemiotyką. Inspirują, ale i onieśmielają go spojrzenia zwierząt przeszywające jego powierzchowność.
Ryszard Jaźwiński
Dziennikarz radiowy, moderator spotkań z filmowcami, uczestnik wielu festiwali filmowych w kraju i za granicą, znawca kina.
prof. dr hab. Tadeusz Miczka
Były dziekan Wydziału Filologicznego, dyrektor Instytutu Nauk o Kulturze i Studiów Interdyscyplinarnych oraz kierownik Zakładu Komunikacji Kulturowej na Uniwersytecie Śląskim.